常德右岸现象登上CHINA DAILY封面故事：棚户区里生根发芽的艺术与新生_房产_常德站

　　前言

　　经过30年经济快速发展期，中国城市已经走过了复制国外城市经验的第一代城市建设阶段，进入以城市发展导引野蛮生长的第二代城市升级阶段。在这一阶段，不仅需要破解千城一面的趋同城市迷局，曾经因速度而丧失的精神归属与居民情感寄托也需要得到城市开发和建设者的重视。

　　城市始终是人群历史和现实的集合，所拥有的地方特色是城市的记忆，所倚靠的商业发展是城市的未来。在发现记忆和发展未来之间寻求平衡虽有一定难度，但绝非无可能。

　　常德江南临江棚改右岸城项目自启动以来，一直尝试以人文艺术的方式介入项目征拆和建设，构建EUA城市艺术生态战略，立意将右岸城打造成没有围墙的美术馆，将常德打造成中国第三代城市升级典范。其一系列艺术介入的实践行动和成果引起了众多媒体的报道和关注。2017年11月4日，中国日报China Daily以首页新闻的方式大篇幅刊发了记者邓章瑜撰写的《From rubble，art and new life spring》(棚户区里生根发芽的艺术和新生)、《Land of the peach blossom beckons once more》(重现桃花源)两篇文章，深度报道了她在实地走访了临江棚户区原住民、社区、驻留艺术家、右岸文化艺术中心以及江南城发企业负责人之后的所见、所听、所感。

　　现将封面故事《棚户区里生根发芽的艺术与新生》翻译稿以及英文稿件原文转载如下。

　　棚户区里生根发芽的艺术与新生

　　“他们不是不管不顾，任其房屋被拆除，

　　而是一群主张自己，寻找自己，探寻新家园的人。”

　　@邓章瑜《中国日报》特稿部记者

　　像往常一样，许会穿过一条条建筑废料随处可见的窄巷，开始了她惯常的工作。许会所处的地方是湖南省常德市一处正在被征收的棚户区，她的工作是收集调查当地居民的回迁意愿。

　　按照以往的经验，许会预计，只要给予一笔不菲的补偿款，住户们极有可能会抓住机会，毫不犹豫地离开这个向来以人口密集、脏、乱、差闻名的棚户区。令她万万没想到的是，在即将被征收的约200多户家庭中，绝大多数居民选择了留下，还打算购买在棚户区新建的房屋，哪怕他们要面临暂时无房可住的处境。

　　居民们态度上的大转变，许会认为得益于一场艺术展览。棚户区新建的右岸文化艺术中心9月举办了声势浩大的开幕展，展出作品中有很多出自一个特别的艺术驻留项目，该艺术项目旨在帮助原住民保留一段共有的棚户区生活记忆。一旦新房建成，这些艺术品最终将会被陈列在该区域的公共空间里。

　　40岁的许会在棚户区的花船社区居委会工作了10多年。回忆起9月份的那场艺术展，她说：“当人们看到这个展览和艺术中心的时候，他们都很震撼。居民们不善表达，只是不停地说就想住在这里，把回迁房选在这里”

　　地处湖南省北部的常德是一个拥有570万人口的地级城市。与大多数居住在这座城市的市民一样，许会之前对艺术兴趣寥寥。在她眼中，艺术就是地方戏曲或风靡中国的消遣活动——广场舞。

　　一条沅水把常德一分为二，江水蜿蜒穿城而过。沅水左岸因十多年来城市化的发展，早已成为经济繁茂的富裕地区。沅水的另一边则稍逊一筹，这就是棚户区的所在地。鉴于沅水两岸的差距日益明显，去年，地方政府决定启动棚户区改造工作。

　　△ 六到八年后，湖南省常德市沅江右岸的棚户区将会变成一个新城

　　“中国的城市化进程很快。拆旧房，建新房，在这片土地上每天都发生。”中央美术学院公共艺术工作室主任胡泉纯说，“但让艺术成为城市化进程的一部分是少有的。”

　　胡泉纯曾在今年的3、4月到访常德，参加为期一个月的艺术驻留计划。第一次面对征收中的棚户区，艺术家颇感头疼，不知从何处着手自己的艺术创作。对他而言，这个地方和他见过的中国的三四线城市并无差异：一排排破旧的平房和自建的二层小楼，狭窄的过道，建筑废料随处可见还有很多被征收完的老房子留下的残骸。

　　在胡泉纯的带领下，14位驻留艺术家和他一起住进了棚户区居民家中，和当地的家庭同吃同住，以便更好地了解了当地人和他们的生活。胡泉纯的团队大部分是中央美术学院在读的大二，大三的学生。

　　与当地居民充分沟通了解后，艺术家胡泉纯决定创作与日常生活息息相关的作品，用以保存棚户区原住民几十年来生活在此的共同记忆。

　　在已被征收房屋的废墟中，胡泉纯和他的团队发现了大量废弃的门牌，上面记载着原有家庭的街道名和门牌号。

　　棚户区所处的鼎城区临着沅江，过去曾经是一个繁华的渔村。中国著名作家沈从文在文章《常德的船》里，描述了无数大小船只在这里停泊的场景，反映出这个地区曾经的繁荣。现在渔民几近消失，大部分本地人都在附近的桥南市场工作。

　　作为曾经著名的渔船码头，渔船在该区域司空见惯。于是胡泉纯决定用收集的废弃门牌装饰一艘木制渔船的表面。看到这些门牌，其中有一些还是他们所熟识的邻居家里的，原住民的回忆被勾起。他们主动找到胡泉纯，要求把自家的门牌也放上去，并询问艺术家是否可以做跟自己家相关的艺术品。

　　△ 艺术家胡泉纯的学生用废弃的街道门牌装饰渔船的表面

　　当地居民的参与热情在看到胡泉纯的另一件作品时再次被激发。那是一个四四方方的水泥立方体，用被征收房屋剩下的建筑残骸浇灌而成。已经搬家离开的住户扔掉的旧家具，老物件和一切废弃物品都可以放进这个立方体中封存起来。立方体上还刻着所属住户的精确地理位置，以纬度和经度标明。

　　△ 艺术品《封存》用原住民家庭的建筑垃圾铸成水泥立方体，上面标注着家庭地址

　　胡泉纯解释说：“盖房子和装修家里时，每户人家都会用各种各样的材料。”“房主用不同的材料建造自己的房屋。所以这个立方体代表了一个家庭的独特记忆。”

　　刚开始制作这件名为《封存》的立方体雕塑时，本地人只是对胡泉纯的工作感到新鲜和好奇，对他收集废弃物的兴趣大惑不解。再后来，许多居民纷纷前来恳请艺术家也为他们制作这样一个立方体。这些立方体未来可能将会用做新城公共空间的凳子，作为原住民曾经居住于此的一段历史见证。

　　“人们看到这些凳子的时候，能够回忆起过去的生活和日子。当新城建起，旧城不在，人们不是简单地删除过往。对于这一点，我很欣赏。”

　　他的团队还搜集了很多废墟里的红砖，把原住民的愿望刻在每一块砖石上，做成了一面留言墙。

　　“这里的人很淳朴。他们会直接说愿望是我要发财!”胡泉纯笑着说，“也有一些人写的是诗句。”

　　△ 中央美术学院的艺术家邀请居住在棚户区的居民写下他们的愿望，并把收集的愿望刻在废弃的砖料上。

　　另外一位参与艺术驻留计划的艺术家赵明更加关注原住民的内心和情感，她选择通过照片和声音的艺术形式来呈现作品。赵明和她的团队来自浙江杭州的中国美术学院。她们在棚户区度过了忙碌的一周，忙着收集各种各样的声音。当地居民闲暇时的聊天、小贩的沿街叫卖、板车划过街道、犬吠声和菜园里的虫鸣都被他们囊括其中。

　　赵明回忆，有一次团队结束了一天的声音收集，在一家擂茶馆坐下喝茶。紧挨着他们进来了一个本地地方戏的社团，团队很辛运的记录下了社团的唱戏声，赵明将其称为“艺术之声”。

　　“这里的生活悠闲舒适。事实上，这儿的人不像大城市里的人，常被过多的欲望所驱使。”

　　开展详尽的问卷调查后，赵明发现儿童和中老年人是棚户区的主要住户。“年轻人似乎更喜欢沅水对岸的生活，那里是闹市所在。”

　　她和她的团队在沅水岸边布置了一个开放的客厅，与废旧的房屋废墟相对应。客厅里摆放着从废墟中拾掇来的废弃家具，每件家具里都植入了一个声音播放装置。团队会邀请当地人来客厅坐坐，在这些来源于当地生活的背景声中，居民们聊着家长里短，“一开始，我们需要劝说他们来这里聊天。后来大伙儿来得越来越频繁，他们说喜欢这个会客室。”

　　作为第一批被征收户，许会的房子已经拆除。她从来没想到有一天，会怀念过去普通而又平常的日子，而这些艺术家们的创作满足了她怀旧的渴望。

　　如许多选择留下的邻居一样，许会租住在棚户区附近，她要在此等待，期盼着看到她的新家。