常德李氏艺术麻质画传承人李健鹰在认真创作。

红网时刻新闻 记者 黄刚 王小萱 文建美 常德报道

在湖南常德的穿紫河畔，一座名为“李健鹰技能大师工作室”的非遗空间里，一幅幅以黄麻为媒、指尖为笔的艺术作品，正无声诉说着一位传承人31年的坚守与创新。

在2024年湖南卫视小年春晚上，由李健鹰技能大师工作室以12月花神为主题创作的麻质画登台亮相，得到了观众广泛关注。如今，在工作室里，游客尽情感受、体验制作麻质画。一幅幅栩栩如生的麻质画，仿佛推开一扇时空之门，非遗不是橱窗里的展品，而是生活里的烟火气。

李健鹰，作为常德李氏艺术麻质画的第三代传承人，用半生时光将这门濒临失传的技艺从“历史尘埃”中打捞出来，赋予了其新的生命力，并推向国际舞台。

坚守：从一见倾心到一生执着

李健鹰在进行创作。

深棕色木质相框内，画面上有几株墨竹，竹节分明，竹叶繁茂……走近一看，才发现它不是一幅普通的山水画，而是一幅麻质画。

“31年前，它的颜色色彩还是达不到现在的水平，主要是整个画面以及创作速度没有现场的美感。”刚刚放下手中的麻质画，李健鹰看了下，回忆起了自己当年接触到麻质画时候的场景。

1993年，年轻的李健鹰在常德黄麻纺织厂首次接触麻质画。这种以天然黄麻纤维为材料、融合国画空灵与油画厚重的艺术形式，以其独特的肌理和立体感深深震撼了她。“在那个年代，竟然可以实现‘麻布袋绣花’，而且还非常漂亮。”李健鹰说，自己是从来没有想过，竟能够如此活灵活现。

那时候的麻质画制作工艺繁琐，麻粉需手工剪切，染色技术亦不成熟。

即使麻质画还有很多需要改进的地方，面对重重困难，李健鹰依然是义无反顾地喜欢上了这种手艺，选择了坚守。她师从工艺美术大师罗梓斌与画家胡昌庆，潜心钻研技艺，并逐步建立起自己的艺术语言。而这一坚持，至今已是32个年头。

2013年，为突破技术瓶颈，她与团队耗时三年、投入百万，研发出切麻粉机，并改进布匹染色机以适应麻粉染色需求。这一创新不仅提升了效率，更让麻质画从传统手工艺向产业化迈进了一步。如今，她的工作室已成为常德河街的文化地标，吸引着游客与学子驻足体验。

传承：从孤独坚守到代际接力

游客朋友现场体验麻质画制作。

“非遗传承不仅需要个人孤独的坚守，更需要代代相传下去。”李健鹰深知，唯有让年轻人爱上这门技艺，麻质画才能真正“活”下去。

“我的愿望就是不让麻质画失传了，现在看来是不会了。”李健鹰告诉记者，目前自己已经带了8位徒弟，其中几位已经有了自己单独的工作室。

“我这里想来学习的人很多，但是大多都不能坚持下去。”李健鹰告诉记者，只有达到自己的标准，自己才会同意收徒弟，毕竟徒弟是要传承麻质画衣钵的人，不同于一般体验者或爱好者。更需要道德品质和定力的考验。

“我从高中时候，就跟着姑妈开始学习制作麻质画，大学也选修了国画，很喜欢麻质画工艺。”刚大学毕业两年的李卓珂既是李健鹰的侄女，更是去年9月份，正式成为了一名麻质画传承者。

近年来，李健鹰还积极推动非遗进校园，与湖南文理学院、湖南科技大学等高校合作，将麻质画融入美育课程。2024年暑期，她在常德市文化馆的非遗研学活动中，手把手教孩子们用麻粉创作，让传统技艺在稚嫩的指尖生根发芽。

此外，她的工作室常年开放体验活动，游客可通过撒麻成画的过程，感受麻质画的独特魅力。一位参与活动的学生感叹：“李老师让我们看到，非遗不仅是古老的故事，更是可以触摸的艺术。”

创新：从传统技艺到国际表达

游客朋友们现场观看麻质画制作。

李健鹰的麻质画创作始终紧扣时代脉搏。她擅长人物肖像，作品《钟南山》《扶贫路兄弟情》等将抗疫精神与乡村振兴主题融入传统技法，赋予非遗以现实意义。2020年，《钟南山》被钟南山院士办公室收藏，成为现代题材与传统工艺结合的典范。

在形式上，她突破传统画框的局限，将麻质画与团扇、摆件等文创产品结合，推出《冷香》《福地桃花源》等系列，既保留古朴韵味，又贴近现代生活。2024年，她的30余件作品亮相东京“中国节”，《常德河街》《国宝熊猫》等作品以麻质的厚重质感与艳丽色彩征服日本观众，书签等衍生品被抢购一空。

“我觉得在当下，如何运用数字技术赋能非遗活化利用，非常值得探索。”李健鹰认为，“数字+”技术的发展和引入，给了我们非遗赋能提供了更多的可能和更大的舞台。

李健鹰说，大家对于美的看法是一致的，美的东西大家都会喜欢。所以，一些非遗项目也必须要与时代接轨，让大家认可。

“我觉得AI更像一个基础性设施，甚至可以说，它能够赋能万物。”李健鹰表示，比如一些AI拍摄的非遗短片，对公众来说，就非常有吸引力，也很有感染力。“在AI技术的助力下，非遗有了更多‘跃然屏上’的可能。”

李健鹰告诉记者，自己也在积极利用AI技术，在精准构图、色彩搭配方面给予帮助。“它会让我更确定自己需要改进的地方在哪里，帮助我们与时代接轨。”

从香港维多利亚公园的市集嘉年华到德国柏林的文化展，麻质画在李健鹰手中成为常德文化的“国际名片”。2022年，作品《花开盛世》为庆祝香港回归25周年展出并被永久收藏，再次印证了这一技艺的跨文化生命力。

记者手记：非遗新生，见证传承力量

李健鹰的故事，不仅是一个非遗传承人的奋斗史，更是一部中国传统工艺在当代焕新的生动篇章。正如她所言：“麻质画会氧化，但它的美将随时间沉淀，而我们的使命，是让更多人看见这份千年不腐的‘软黄金’。”

在采访过程中，我深切感受到非遗正以全新的姿态走进大众视野。老艺人们正专注地创作，手中的剪刀在纸上灵动游走，新生代们则利用现代的“美学”，不断创新突破，不一会儿，一幅精美的梅花图案的麻质画便跃然纸上。她感慨，曾经麻质画艺术受众有限，传承艰难。但如今，越来越多年轻人对这门古老技艺产生浓厚兴趣。

为了让麻质画“活”起来，李健鹰和团队将传统麻质画与现代设计结合，开发出手机壳、书签等文创产品，在电商平台大受欢迎。非遗不再是束之高阁的“老古董”，而是融入日常生活，成为文化消费新热点。这股新生力量，让古老非遗重焕生机，也让我们看到传统文化传承的无限可能 ，期待未来非遗能绽放更耀眼的光芒。

（感谢：部分视频素材由向皓月提供）